Jazz Fusion

太陽の下　「フュージョン」　を聴きたくなることがある。

海外のグループなら　「シャカタク」　「シーウインド」　「フルーツケーキ」　
日本のグループなら　「カシオペア」　「ネイティブサン」　「松岡直也＆ウィッシング」　
正式なグループ名はなかったが　「渡辺貞夫」　「日野皓正」　「益田幹夫」　も聴いていた。

日本人ギタリストに限定すれば、４人のリーダーアルバムは追いかけた。
「渡辺香津美」　清流のように透明だ。
「高中正義」　　常夏といえばタカナカ。
「鳥山雄二」　　スマートで都会的だ。
「増尾好秋」　　粗さの中に繊細さが光る。
当時、僕が感じた　「サウンドタイプ」　（個性）　であり、当然良し悪しではない。

中でも一番聴いていたのが　「増尾好秋」　だった。
それまで、日本のジャズギターは、主役の楽器としては、地味な位置にあったと思う。
海外の「ラリー・カールトン」　「リー・リトナー」　がギターブームのさきがけとなり、ジャズ以外の音楽と積極的に融合したことにおいて、ギターがスターダムに伸し上がった。
そんな、ステージ中央でピンスポを浴びながら、ギターを弾きまくる姿に若者達は魅了された。

僕が最初に聴いたジャズギターは　「ジョー・パス」　「ケニー・バレル」　あぁ、記憶は定かじゃない。
その時の印象は、シンプルでスマート、都会的な感覚に満ち溢れて、泥臭くなかった気がした。
そんな反動もあったので、弦を切るぐらいのダイナミックさに、惹かれていたんだと思う。

あの頃の　「ギター小僧」　と呼ばれた若者たちは、今は何を聴いているんだろうね。